Gebėjimas. Paprastas apibrėžimas yra tas, kad kūrybiškumas yra sugebėjimas sugalvoti ar išrasti ką nors naujo. Kaip matysime toliau, kūrybiškumas – tai ne gebėjimas iš nieko sukurti kažką (tai gali padaryti tik Dievas), o gebėjimas generuoti naujas idėjas derinant, modifikuojant ar panaudojant esamas. Kai kurios kūrybinės idėjos yra nuostabios ir nuostabios, o kitos yra paprastos, naudingos, praktiškos idėjos, apie kurias niekas kitas nepagalvojo.

Tikėkite ar ne, bet kiekvienas turi reikšmingą kūrybiškumą. Tik pažiūrėkite, kokie kūrybiškai išsivystę vaikai. Suaugusiesiems kūrybiškumas dažnai buvo slopinamas ugdymo metu, tačiau jis vis dar egzistuoja ir vėl gali būti pažadinamas. Dažnai norint būti kūrybingam, tereikia kelti sau kūrybinį iššūkį ir skirti jam laiko.

Padėtis. Kūrybiškumas – tai ir požiūris: gebėjimas suvokti pokyčius ir naujumą, noras žaisti idėjomis ir galimybėmis, pasaulėžiūros lankstumas, įprotis naudotis gėriu, o kartu ir nuolatinis tobulėjimo būdų ieškojimo procesas. Esame išmokyti priimti tik nedidelį kiekį leidžiamų ar įprastų dalykų, pavyzdžiui, šokoladu aplietų braškių. Kūrybingas žmogus suvokia, kad yra ir kitų galimybių, pavyzdžiui, žemės riešutų sviesto ir bananų sumuštiniai ar šokoladu aplietos džiovintos slyvos.

Procesas. Kūrybingi žmonės dirba ir nuolat tobulina idėjas ir sprendimus, palaipsniui perdirbdami ir tobulindami savo darbus. Priešingai mitams apie kūrybą, labai, labai mažai kūrybingai puikių kūrinių buvo sukurti vienu genialiu potėpiu ar įnirtingai greitu veiksmu. Kur kas arčiau tikros tiesos yra pasakojimai apie kompaniją, kurioms teko atimti išradimą iš išradėjo, kad jį parduotų, nes išradėjas nepaliauja koreguoti ir šlifuoti savo smegenis, visada stengdamasis jį šiek tiek patobulinti.

Kūrybingas žmogus žino, kad tobulėti visada yra kur.

Kūrimas- veiklos procesas, kuris sukuria kokybiškai naujas materialines ir dvasines vertybes arba objektyviai naujos sukūrimo rezultatą. Pagrindinis kriterijus, skiriantis kūrybiškumą nuo gamybos (gamybos), yra jo rezultato unikalumas. Kūrybiškumo rezultatas negali būti tiesiogiai išvedamas iš pradinių sąlygų. Niekas, išskyrus galbūt autorių, negali gauti lygiai tokio rezultato, jei jam sukuriama tokia pati pradinė situacija. Taigi kūrybos procese autorius į medžiagą įdeda tam tikras galimybes, kurios nėra redukuojamos į darbo operacijas ar logišką išvadą, išreiškia kai kuriuos savo asmenybės aspektus galutiniame rezultate. Būtent šis faktas suteikia kūrybiškumo produktams papildomos vertės, lyginant su gamybos produktais.

KŪRYBINIS PROCESAS

Ironiška – ir priekaištaudamas šiuolaikiniam pažinimo mokslui – per pastaruosius 20 metų neatsirado jokios svarbios teorijos (kaip buvo atminties ar suvokimo atveju), galinčios suvienyti išsibarsčiusius ir kartais prieštaringus kūrybiškumo tyrimus. Bendrosios teorijos nebuvimas rodo ir šios temos sudėtingumą, ir nepakankamą bendrosios mokslo bendruomenės dėmesį. Ir vis dėlto ši tema plačiai įvardijama kaip svarbi kasdienio gyvenimo ir švietimo dalis. Prieš daugelį metų kognityvinės psichologijos istorijoje Wallas (1926) aprašė keturis vienas po kito einančius kūrybinio proceso etapus:

1. Pasiruošimas: problemos formulavimas ir pirminiai bandymai ją išspręsti.
2. Inkubacija: pertrauka nuo užduoties ir perėjimas prie kito dalyko.
3. Nušvitimas. Intuityvi įžvalga apie problemos esmę.
4. Patvirtinimas: sprendimo testavimas ir (arba) įgyvendinimas.

Keturi Wallace etapai gavo mažai empirinio palaikymo; tačiau psichologinėje literatūroje gausu pranešimų apie kūrybinę mintį sukėlusių žmonių savistabą. Garsiausias iš šių paaiškinimų yra Poincare'as (1913), prancūzų matematikas, atradęs automorfinių funkcijų savybes. Kurį laiką dirbęs su lygtimis ir padaręs keletą svarbių atradimų (parengiamasis etapas), jis nusprendė leistis į geologinę ekskursiją. Kelionės metu jis „pamiršo“ savo matematinį darbą (inkubacijos stadiją). Tada Poincaré rašo apie dramatišką įžvalgos akimirką. „Kai atvykome į Coutances, omnibusu važiavome kur nors kitur. Ir tą akimirką, kai pakišau koją ant vagono, be jokio matomo pasirengimo mintims, kilo mintis, kad transformacijos, kurias naudojau apibrėždamas automorfines funkcijas, yra identiškos neeuklido geometrijos transformacijoms. Autorius rašo, kad grįžęs namo šiuos rezultatus patikrino laisvalaikiu.
Wallace'o keturių pakopų kūrybinio proceso modelis suteikė mums konceptualų kūrybiškumo analizės pagrindą. Trumpai apsvarstykime kiekvieną etapą.

PARUOŠIMAS

Poincaré savo užrašuose paminėjo, kad dvi savaites intensyviai dirbo su šia problema. Per tą laiką jis, matyt, bandė ir dėl įvairių priežasčių atmetė keletą galimų sprendimų. Bet tikrai būtų klaidinga manyti, kad parengiamasis laikotarpis truko dvi savaites. Visą jo, kaip matematiko, profesinį gyvenimą, o gal ir nemažą dalį vaikystės galima vertinti kaip parengiamojo laikotarpio dalį. Dažna daugelio žinomų žmonių biografijų tema yra ta, kad dar ankstyvoje vaikystėje jie kūrė idėjas, įgijo idėjų. žinias ir stengėsi plėtoti savo mintis.konkrečia kryptimi.
Tokių ankstyvųjų idėjų įtakoje dažnai susiformuoja tolimiausias kūrybingo žmogaus likimas. Viena iš daugelio šio proceso paslapčių išlieka, kodėl kiti asmenys panašiai stimuliuojančioje (ir daugeliu atvejų atimančioje) aplinkoje nesugeba pripažinti savo kūrybinio talento. Platonas teigė, kad kūrybiškumas gali būti daug labiau nenugalimų jėgų nei aplinkos jėgų darbas. Galbūt vertėtų atkreipti dėmesį į genetinį kūrybiškumo pagrindą.

INKUBAVIMAS

Kodėl kūrybinis proveržis dažnai ateina po periodo, kai problema gali likti „ariama pūdyme“? Galbūt pragmatiškiausias to paaiškinimas yra tas, kad didžiąją gyvenimo dalį mes atsipalaiduojame, žiūrime televizorių, nardome, žaidžiame, keliaujame arba gulime saulėje ir stebime, kaip plaukia debesys, užuot galvoję apie kokią nors problemą. sprendimus. Taigi kūrybiniai veiksmai dažnai seka miego ar neveiklumo laikotarpiais, greičiausiai tiesiog todėl, kad šie laikotarpiai trunka ilgai. Posner (1973) pateikia keletą hipotezių dėl inkubacijos fazės. Remiantis viena iš jo prielaidų, inkubacinis laikotarpis leidžia žmogui atsigauti nuo nuovargio, susijusio su problemos sprendimu.Pertrauka atliekant sudėtingą užduotį taip pat leidžia pamiršti netinkamus požiūrius į užduotį. Kaip jau matėme, funkcinė fiksacija gali trukdyti išspręsti problemą ir gali būti, kad inkubaciniu laikotarpiu žmonės pamiršta senus ir nesėkmingus jos sprendimo būdus. Kita hipotezė, paaiškinanti, kaip inkubacija gali padėti kūrybiniam procesui, rodo, kad šiuo laikotarpiu mes iš tikrųjų nesąmoningai tęsiame užduotį. Ši mintis atitinka garsųjį Williamo Jameso teiginį „Žiemą mokomės plaukti, o vasarą čiuožti.“ Galiausiai per pertrauką problemos sprendimo procese gali įvykti medžiagos pertvarkymas.

NUŠVIETIMAS

Inkubacija ne visada veda į nušvitimą (visi žinome daug žmonių, kurie inkubacijoje buvo beveik visą savo gyvenimą, bet dar nepasiekę nušvitimo). Tačiau kai taip nutinka, pojūčiuose suklysti neįmanoma. Staiga užsidega šviesa. Kūrybingas žmogus gali pajusti jaudulį, kai visos idėjos nuotrupos staiga sustoja į savo vietas. Visos svarbios idėjos dera viena su kita, o nereikšmingos mintys ignoruojamos. Kūrybinių proveržių istorijoje yra daug nušvitimo pavyzdžių DNR molekulės struktūros atradimas, benzeno žiedo atradimas, telefono išradimas, simfonijos užbaigimas, istorijos siužetas – visa tai yra pavyzdžiai, kaip nušvitimo akimirką į galvą ateina kūrybiškas senos erzinančios problemos sprendimas.

EGZAMINAS

Po jaudulio, kuris kartais lydi įžvalgus atradimas, laikas išbandyti naują idėją. Patikrinimas yra tam tikras kūrybinio produkto „plovimas“, kai tikrinamas jo teisėtumas. Dažnai po kruopštaus tyrimo sprendimas, kuris atrodė kaip kūrybinis atradimas, pasirodo esąs intelektualus „samovaro auksas“. Šis etapas gali būti gana trumpas, pavyzdžiui, atliekant pakartotinį skaičiavimų patikrinimą arba naujo dizaino bandomąjį paleidimą; tačiau kai kuriais atvejais idėjos patikrinimui gali prireikti visą gyvenimą trunkančio tyrimo, testavimo ir pakartotinio patvirtinimo.

Kūrybiškumo rūšys ir funkcijos

Yra įvairių kūrybiškumo tipų:

• gamybos ir techninės
• išradingas
• mokslinis
• politinis
• organizacinis
• meninis
• kasdienis buitis ir kt.

kitaip tariant, kūrybos rūšys atitinka praktinės ir dvasinės veiklos rūšis.

Kūrybinio žmogaus faktoriaus ir inteligentijos fenomeno tyrinėtojas Vitalijus Tepikinas kaip savarankiškus tipus išskiria meninę, mokslinę, techninę, sportinę-taktinę, karinę-taktinę kūrybą.

Kūrybiškumas kaip gebėjimas

Kūrybiškumas kaip procesas (kūrybinis mąstymas)

Kūrybinio mąstymo etapai

G. Wallace'as

Šiandien geriausiai žinomas kūrybinio mąstymo etapų (stadijų) sekos aprašymas, kurį 1926 m. pateikė anglas Grahamas Wallace'as. Jis nustatė keturis kūrybinio mąstymo etapus:

1. Treniruotės- problemos formulavimas; bando ją išspręsti.
2. Inkubavimas- laikinas dėmesio atitraukimas nuo užduoties.
3. įžvalga- intuityvaus sprendimo atsiradimas.
4. Apžiūra- sprendimo testavimas ir/ar įgyvendinimas.

Tačiau šis aprašymas nėra originalus ir grįžta į klasikinį A. Poincaré pranešimą 1908 m.

A. Poincare

Jie ypač noriai atvyko... ramaus pakilimo per miškingus kalnus valandomis, saulėtą dieną. Atrodė, kad menkiausias alkoholio kiekis juos atbaidė.

Įdomu pastebėti, kad panašius į Puankaro aprašytuosius etapus XX amžiaus pradžioje B. A. Lezinas išskyrė meninės kūrybos procese.

1. Darbas užpildo sąmonės sferą turiniu, kurį vėliau apdoros nesąmoninga sfera.
2. Nesąmoningas darbas reprezentuoja tipinių atranką; „Bet kaip tas darbas atliekamas, žinoma, negalima spręsti, tai yra paslaptis, viena iš septynių pasaulio paslapčių“.
3. Įkvėpimas vyksta „perėjimas“ iš nesąmoningos sferos į jau parengtos išvados sąmonę.

Išradimo proceso etapai

Ūmiausia forma asmeninio ir kūrybinio ryšį atskleidžia N. A. Berdiajevas. Jis rašo:

Kūrybiškumo motyvacija

V. N. Družininas rašo:

Kūrybiškumas remiasi globalia neracionalia žmogaus susvetimėjimo nuo pasaulio motyvacija; ją nukreipia polinkis ją įveikti, funkcionuoja pagal „teigiamo grįžtamojo ryšio“ tipą; kūrybinis produktas tik paskatina procesą, paversdamas jį horizonto siekimu.

Taigi per kūrybą žmogus yra susijęs su pasauliu. Kūrybiškumas stimuliuoja save.

Psichikos sveikata, laisvė ir kūrybiškumas

N. A. Berdiajevas laikosi tokio požiūrio:

Kūrybinis veiksmas visada yra išsivadavimas ir įveikimas. Jis turi galios patirtį.

Taigi kūryba yra kažkas, kuomet žmogus gali realizuoti savo laisvę, ryšį su pasauliu, ryšį su savo giliausia esme.

taip pat žr

Pastabos

Literatūra

• Hadamard J. Išradimo proceso psichologijos tyrimas matematikos srityje. M., 1970 m.
• Ananiev BG Psichologija ir žmogaus pažinimo problemos. Maskva-Voronežas. 1996 m.
• Ananiev BG Žmogus kaip žinių subjektas. - Sankt Peterburgas: Petras, 2001 m.
• Berdiajevas N. A. Eschatologinės metafizikos patirtis// Kūrybiškumas ir objektyvavimas / komp. A. G. Shimansky, Yu. O. Shimanskaya. - Minskas: Ekonompress, 2000.
• Berdiajevas N.A. Kūrybiškumo prasmė// Kūrybiškumo, kultūros ir meno filosofija. - M.: Menas, 1994 m.
• Winnicott D. Žaidimas ir realybė. Maskva: Bendrųjų humanitarinių tyrimų institutas, 2002 m.
• Družinin VN Bendrųjų gebėjimų psichologija. Sankt Peterburgas: Petras, 2002 m.
• Gegužė R. Drąsa kurti: Esė apie kūrybiškumo psichologiją. - Lvovas: iniciatyva; Maskva: Bendrųjų humanitarinių tyrimų institutas, 2001 m.
• Petrova V. N. Kūrybingos asmenybės formavimasis studijų procese universitete // Elektroninis žurnalas „Žinios. Supratimas. Įgūdžiai ». - 2009. - № 9 - Išsamus tyrimas: pasaulio kultūros tezauro analizė.
• Rubinšteinas S. L. Bendrosios psichologijos pagrindai, – Sankt Peterburgas: Petras, 2005 m.
• Sabaneev L. L. Muzikinio ir kūrybinio proceso psichologija // Menas, 1923. - Nr. 1. - P. 195-212.
• Jung KG Psichologiniai tipai.
• Jakovlevas V. Kūrybiškumo filosofija Platono dialoguose // Filosofijos klausimai. - 2003. - Nr. 6. - S. 142-154.
• Psichologija ir poezija Carl Gustav Jung
• Apie išradingojo kūrybiškumo psichologiją // Psichologijos klausimai, Nr. 6, 1956. - P. 37-49 © Altshuller G. S., Shapiro R. B., 1956
• Vaikų kūrybiškumo psichologija (1 dalis) Ella Prokofjeva

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Priglobta adresu http://www.allbest.ru/

KŪRYBINIS PROCESAS IR JO PRINCIPAI

VALGYTI. Rendakovas

Šiandieninis pasaulis, jo subtili pusiausvyra priklauso nuo daugelio komponentų, tarp kurių labai reikšmingas yra žmogaus kreipimasis į savo prigimtinę prigimtį, į galimybę gyventi tarp kūrybingų žmonių.

Šiandien labiau nei bet kada svarbu suprasti, ką galime pakeisti pasaulyje į gerąją pusę, kaip galime pakeisti save. Šiuo atžvilgiu viena iš pagrindinių problemų yra žmogaus apsisprendimo problema, judėjimo galimybės kūryboje problema. Vadinasi, svarbu suvokti procedūrinę kūrybiškumo pusę, taip pat koks yra pagrindinis jo principas.

Kūrybinis procesas – tai perėjimas nuo vienos kūrybinės esmės prie kitos, iš vienos būsenos į kitą; tai judėjimas protinės veiklos kūrybinėje erdvėje, prisidedantis prie asmenybės tobulėjimo.

Kūrybinis procesas – tai transformacijos, kūrybos, pozityvios žmogaus ir žmonijos kaitos procesas.

Tarp principų, kurie yra esminis kūrybinio proceso pagrindas, išskiriame šiuos dalykus.

Aistringumo principas L. N. Gumilovas manė, kad gyvosios medžiagos biocheminės energijos atradimas, kurį padarė V. I. Vernadskis, gali būti išplėstas žmonėms, kurie taip pat yra biosferos dalis. Tyrėjas rašo, kad etnogenezės, kaip atskiro proceso, schema apima staigų aistringų etninių grupių atsiradimą tam tikrame regione, jų paskesnį išplitimą už savo ribų, etninės sistemos sudėtingumo praradimą ir arba individų, make it up, arba jų pavertimas relikvija.

Šiai pozicijai interpretuoti L. N. Gumiliovas pasitelkia tokį palyginimą: „Įsivaizduokite kamuolį, kuris sulaukė staigaus stūmimo. Stūmimo energija iš pradžių eikvojama ramybės inercijos įveikimui, o po to rutulio judėjimui, kuris dėl terpės pasipriešinimo lėtai blės, kol kamuolys sustos; šio kamuoliuko kelias priklausys nuo to, ar jis riedės lygioje vietoje, ar kliudys ant kliūčių, ar įkris į duobutę ir pan., bet nesvarbu kiek kartų kartotume šią operaciją, judėjimo principas toks pat kaip ir inercija stūmimo, t.y. eikvoti gauto impulso energiją.

Atkreipdamas dėmesį į tai, kad biosferoje šios eilės reiškiniai vadinami sukcesija, ir sakydamas, kad jie yra labai įvairūs tiek trukme, tiek savo pobūdžiu, tiek pasekmėmis, mokslininkas atkreipia dėmesį į tai, kad jie visi turi ryškų panašumą. - inercija, kuri žmoguje pasireiškia kaip aistringo impulso švaistymas, dėl kurio žmonija yra susijusi su kitais biosferos reiškiniais, o tik žmogui būdingos socialinės ir kultūrinės struktūros turi skirtingą judėjimo pobūdį.

Tirdamas etnosą, kur neišvengiamos analizės klaidos yra abipusiai kompensuojamos, suprasdamas, kaip sunku apskaičiuoti praeities epochų žmonių aistringumą, L. N. Gumilevas siūlo naudoti atvirkštinį minčių srautą, būtent: „Darbas, atliktas etninė komanda yra tiesiogiai proporcinga aistringos įtampos lygiui. Todėl, skaičiuodami įvykių skaičių etnoso istorijoje, net ir esant didelei tolerancijai, gauname energijos sąnaudų rezultatą, pagal kurį galime spręsti apie pradinį energijos krūvį, tai yra, aistros lygį.

Toliau kalbėdama apie aistringus, mokslininkė išryškina tai, kas jiems būdinga:

Atsidavimas vienam ar kitam tikslui, kartais siekiamo visą gyvenimą;

Gebėjimas savo energija užkrėsti kitus.

„Tai reiškia, kad harmoningi (ir dar impulsyvesni) žmonės, būdami arti aistrų, pradeda elgtis taip, lyg būtų aistringi. Tačiau kai tik pakankamas atstumas juos skiria nuo aistrų, jie įgauna natūralią psichoetninę kasdienę išvaizdą.

Jeigu ši aplinkybė be ypatingo dėmesio plačiai naudojama kariniuose reikaluose, kai arba aistringai pasirenkami, juos intuityviai atpažįstant, ir jie formuoja iš jų rinktinius, šokiruojančius vienetus arba sąmoningai išsklaido juos masiškai, siekdami pakelti „karinę dvasią“, tada neatsižvelgti į pateiktą pedagoginiame procese būtų tiesiog neprotinga.

Manome, kad aistringumo principas yra vienas iš pagrindinių kūrybos procese, nes kuriančių asmenybių „importo energija“ yra labai, labai reikšminga. O jei panaudosime L. N. Gumiliovo metodą ir pasinaudosime atvirkštine mintimi, gautume, kad visi pedagoginiai atradimai, visos naujoviškos pedagoginės sistemos buvo sukurti aistringų individų. Galite juos pavadinti iki begalybės: Sokratas, Platonas, Aristotelis, Ya. A. Comenius, I. G. Pestalozzi, J. Korchak, S. Frenet, K. D. Ushinsky, S. T. Šatskis, A. S. Makarenko, V. A. Sukhomlinskis, V. N. Soroka-Rosinskis, V. A. Karakovskis, A. N. Tubelskis ir daugelis kitų.

Pagal pasireiškimo laipsnį skiriame du aistringumo tipus: aiškų ir paslėptą.

Aiškus aistringumas pasireiškia labai greitai: aistringos asmenybės atsiradimas tam tikroje komandoje reiškia, kad beveik iš karto pasikeičia joje esančių asmenų kūrybinio gyvenimo kokybė. Kartu įgyvendinami unikaliausi projektai, drąsiausias svajones įgyvendina ne tik aukšto aistringo laipsnio žmogus, bet ir artimieji, nes atsiranda „energetinė infekcija“. Aistringa asmenybė prisideda prie reikšmingo visų su ja bendraujančių tiek tiesiogiai, tiek netiesiogiai bendraujančių gyvenamojo ploto kokybės kėlimo.

Paslėptas aistringas poveikis gali neturėti iš karto, nes jo potencialą turintys asmenys savo jėgą demonstruoja tik sukaupę tam tikrą aistringą bagažą (patirtį).

Pagal pasiskirstymo laipsnį nustatome tiesioginį ir netiesioginį aistringumą.

Tiesioginis aistringumas – tai žmogaus aistringumas, kuris vadovauja, daugeliu atžvilgių lemia kolektyvo judėjimo kryptį, taip pat šio judėjimo kokybę.

Netiesioginis aistringumas (atspindėtas) yra po veiksmo atsirandantis poveikis, tai yra asmenų, gavusių tam tikrą krūvį iš pirmojo tipo atstovų, aistringumas, kuris reflektuojama forma yra daug silpnesnis nei pirmuoju atveju, bet vis tiek egzistuoja. Kuo toliau nuo vietos, kur kuria tiesioginį aistrą turintis žmogus, tuo veiksmas silpnesnis. Tačiau net ir labai silpna, net mikroskopinė kūrybinė žinutė gali suvaidinti svarbų vaidmenį tiek individo, tiek visuomenės raidos istorijoje.

I. Prigožino ir I. Stengerso knygoje „Laikas, chaosas, kvantas“ yra eilučių, patvirtinančių minėtą mintį: „Dabar mes žinome, kad žmonių visuomenė yra neįprastai sudėtinga sistema, galinti patirti daugybę išsišakojimų, o tai patvirtina. daugelio kultūrų, kurios išsivystė per palyginti trumpą žmonijos istorijos laikotarpį. Žinome, kad tokios sudėtingos sistemos yra labai jautrios svyravimams. Tai suteikia mums ir vilties, ir nerimo vienu metu: viltį, kad net ir nedideli svyravimai gali sustiprėti ir pakeisti visą jų struktūrą (tai ypač reiškia, kad individuali veikla visai nėra pasmerkta beprasmybei); nerimo, nes mūsų pasaulis, matyt, amžiams prarado stabilių, patvarių dėsnių garantijas.

Reikšmingumo principas (simbolizmas).

Kūrėjas visada kalba su savo auditorija suprantama kalba, jei jo klausytojai, skaitytojai, žiūrovai jau yra susipažinę su sutartinių ženklų (simbolių) sistema arba yra pasirengę suprasti (pirmajame etape priimti nieko sau nepaaiškindami). ir kiti) šią sistemą.

Be to, kiekvienas žmogus, bandantis savo gyvenimą užpildyti kūryba, dažnai yra priverstas savo mintis, jausmus, emocijas išversti į kitą kalbą. Perėjimo, perdavimo, perkėlimo, persijungimo momentas dažnai neįsisąmoninamas, jis teka natūraliai, kaip savaime suprantamas dalykas; kūrėjas nejaučia jokių sunkumų.

Tačiau gali būti ir kitas scenarijus: kūrėjas aiškiai suvokia, ką nori pasakyti, bet perėjimas nuo kalbos prie kalbos yra skausmingas, netgi skausmingas: sunkus kiekvienas žodis, kiekvienas garsas, kiekviena šio ar kito kūrinio dalis: šis procesas. gali būti lyginamas su procesu vertimu iš gimtosios kalbos į svetimą arba iš svetimos į gimtąją, o blogiausiu atveju – iš vienos užsienio kalbos į kitą (kai vertėjas moka minimumą iš abiejų kalbų). Ir jei pasirinksite ne dvi, o tris kalbas ir daugiau ir bandysite atlikti visus įmanomus vertimus, tada užduotis taps daug sudėtingesnė.

Kita vertus, priimančioji pusė (vaikas pamokoje, studentas paskaitoje, skaitytojas, klausytojas, žiūrovas...) taip pat atsiduria vertėjo pozicijoje, o vėliau, galbūt, ir kartotuvo padėtis.

Ir labai sunki situacija: kūrybinio produkto kūrėjas, einantis kelią iš vienos pusės, o jo adresatas, sunkiai judantis iš kitos pusės. Geriausiu atveju jie juda vienas kito link; kitais atvejais jie juda priešingomis kryptimis arba nuolat bandoma pasivyti antrąjį (ir vėl variantai: pirmasis leidžia pasivyti; antrasis juda labai greitai ir pasiveja). Šioje situacijoje į pagalbą gali ateiti sukurta simbolių sistema, kurios reikšmė bus aiški abiem pusėms.

Yu.Lotman rašė: „simbolis veikia kaip sutrumpinta kūrybinio proceso programa. Tai gilaus kodavimo įrenginys, savotiškas „teksto genas“.

Simbolis yra raktas, kuriuo atsidaro brangios durys. Verta iškoduoti žodžio simbolį, garsinį simbolį, nupiešti simbolį, ir mes suprasime, kas po juo slepiasi (kas įdomu, skirtingiems žmonėms šis simbolis tikriausiai bus dekoduojamas skirtingai).

Taip pat domina toks Yu. M. Lotmano teiginys: „Kai kuri nors esmė išreikšta kita kalba yra pagrindas atskleisti šios esmės prigimtį“.

Pavyzdžiui, Ericas Berne'as knygoje „Žaidimai, kuriuos žaidžia žmonės. Žaidžiantys žmonės, bandydami skaitytojams aiškiai paaiškinti psichoanalizės scenarijų teorijos prigimtį, pasakų antraštes naudoja kaip simbolinius kai kurių gyvenimo scenarijų pavadinimus: „Raudonkepuraitė“, „Miegančioji gražuolė“, taip tempdami juos kaip. simbolius į skirtingą koordinačių sistemą, paaiškindami vieną esybę per kitą.

Tiesą sakant, kiekvienas pedagoginis (kaip ir filosofinis, literatūrinis ir kt.) kūrinys, jo suvokimas ir supratimas yra absoliučiai neribotas, nes kiekvienas, nusprendęs jį suvokti, gali pasakyti Y. Lotmano žodžiais: „Tačiau kas tas pats originalas. simbolis gali išsiskleisti į skirtingus siužetus, o pats tokio atsiskleidimo procesas yra negrįžtamas ir nenuspėjamas, rodo, kad kūrybinis procesas yra asimetriškas.

Asimetrijos principas

Kokia kūrybos proceso asimetrijos principo esmė?

Čia pabrėžiame šiuos aspektus:

Kūrybinė idėja niekada negali būti lyginama su gautu rezultatu (dėl kelių priežasčių: pirma, kūrybinės veiklos eigoje keičiasi kūrėjas; todėl, antra, keičiasi ir idėja; trečia, pati medžiaga, jos vidinis judėjimas daro įtaką kūrėjas, o tai yra paskata keisti visą veiksmų programą).

Grožinė literatūra nėra apgaulė.

Idėja dar ne pabaiga.

Leisk man parašyti romaną

Iki paskutinio lapelio.

kūrybinis procesas aistringumo simbolika

Šios Bulato Okudzhavos eilutės labai gerai iliustruoja tai, kas buvo parašyta aukščiau.

Autorių idėjų skaičius ir jų įgyvendinimas nėra lygūs, nors kai kuriais atvejais vieno žmogaus idėjas pasiima ir plėtoja kiti. Tiek moksle, tiek mene tai gana dažnas reiškinys. Pavyzdžiui, L. S. Vygotskio kultūrinė-istorinė raidos teorija surado savo tęsinį vystomojo ugdymo teorijose; M. M. Bahtino kultūrų dialogo teorija dialogo ugdymo sistemose kultūrų dialogo mokyklose; A. S. Puškinas „Negyvųjų sielų“ ir „Generalinio inspektoriaus“ siužetus pristatė N. V. Gogoliui, kuris savo ruožtu iš šių siužetų sukūrė literatūros šedevrus.

Remiantis tuo, kad „diegimo procesas turi negrįžtamą ir nenuspėjamą pobūdį“, įsibėgėjusį kūrybinį procesą (net ir menkiausias jo apraiškas) reikia suvokti labai pagarbiai; saugoti ir saugoti.

Asimetrija pasireiškia ir tuo, kad suaugęs kūrybingas žmogus, manydamas, kad daro kažką svarbaus ir naudingo, yra traktuojamas pagarbiau ir supratingiau nei vaikas. Nors yra ir kitas kraštutinumas: kol vaikas mažas, jo darbo vaisiai labai vertinami, tačiau vos užaugęs visi pamiršta net ir reikšmingiausių kūrybiškumo apraiškų svarbą ir būtinybę.

Nors, jei nepamiršime Yu. Lotmano žodžių, kad „diegimo procesas yra negrįžtamas ir nenuspėjamas“, turime su visa pagarba traktuoti tiek vaikų, tiek suaugusiųjų kūrybiškumo apraiškas, jas branginti ir branginti.

Dar viena kūrybos proceso asimetrijos apraiška yra ta, kad daugeliu atvejų tai, kas kuriama, yra vertinga ne paties kūrėjo, o jį supančių ar net sekančių. Istorija žino daug tokių pavyzdžių.

Gali būti ir atvirkščiai: be paties kūrėjo niekas nesuvokia to, kas sukurta, svarbos, vertės.

Pavyzdžiui:

„Pitagoro mokykla buvo išjuokta už tai, kad žemė buvo laikoma judančia dulkių dalele visatoje. Net tokie genijai kaip Platonas, Archimedas ir Ptolemėjas negalėjo to suvirškinti. Pastarasis atvirai paskelbė, kad Žemės judėjimo idėja yra nesąmonė ir kvailas plepėjimas.

Sorbonos medicinos fakultetas šaipėsi iš Harvey, kuris atrado kraujo apytaką.

Anglijos karališkoji draugija atmetė Džoulio eksperimentus“. .

Dialogo principas

Dar kartą atsigręžę į Yu.Lotman, skaitome: „Vartojant I. Prigogine’o terminologiją, kūrybinio įkvėpimo momentą galima apibrėžti kaip labai nepusiausvyrą situaciją, atmetusią vienareikšmį vystymosi nuspėjamumą“.

Kiekvienoje tokioje analizuojamoje situacijoje yra keli sluoksniai, į kuriuos reikia atkreipti dėmesį:

Pirmasis sluoksnis, be jokios abejonės, yra pats Y. Lotmanas, jo mintys, pažiūros, idėjos yra viskas, kas sudaro jo kūrybos pagrindą;

Antrasis sluoksnis – I. Prigožinas, į kurį kalba Yu. Lotmanas;

Trečiasis sluoksnis yra tie, į kuriuos nurodo I. Prigožinas, įskaitant Whiteheadą, Einšteiną, Tagorą, Bergsoną ir daugelį kitų;

Ketvirtasis sluoksnis – tai mes, tai yra tie, kurie suvokia, ką pateikia autorius ir jo bendraautoris;

Penktasis sluoksnis – mes, reprezentuojantys kitiems tai, ką parašė Y. Lotman, I. Prigogine;

Šeštas sluoksnis yra tie žmonės, kuriems perteiksime tai, ką pasakė Yu.Lotman;

Septintasis mūsų transformuotas Y. Lotmano idėjų sluoksnis pradeda skleistis išoriniame pasaulyje be nuorodos į autorių (jie tampa savotiška kolektyvine nuosavybe).

Galima būtų tęsti, bet to, kas parodyta aukščiau, greičiausiai pakanka pamatyti idėjos judėjimo kelią, dialogo kelią, kuriuo žengia praktiškai kiekvienas, siekdamas pasireikšti kūrybinėje veikloje.

Refleksyvumo principas

„Filosofinės problemos tampa tokiomis, jei jos patenka į vienos galutinės prasmės problemos spindulį. Kam visa tai? Kam skirta visata? Kam tas „aš“ ir mano išgyvenimai? Ir šie klausimai užduodami būtent todėl, kad šioje visatoje gyvena būtybė, kuri nėra kuriama, o kuriama. O pasaulis nebaigtas, nepasirengęs“, – šie žodžiai M.K.

Jei kalbame apie asmenį, dalyvaujantį kūrybiniame procese, tai šiuo atveju refleksyvumas sustiprėja daug kartų, nes šis procesas, būdamas unikalus ir nepakartojamas kiekvienu individualiu, vieninteliu atveju (ar tai būtų mokslininko tiriamasis darbas, įkvėptos rašytojo paieškos ar vaiko kūrybinė veikla žaidimo erdvėje) visada lydi refleksyvus dizainas.

Refleksyvumas – tai kūrybinių (dažnai kritinių) žingsnių seka, kurių kiekvienas prisideda prie kūrybinės veiklos produkto kokybinio tobulinimo.

Refleksyvumas kūryboje mūsų suprantamas kaip tam tikrų kūrybinių pauzių visuma, kurios metu vyksta autoriaus supratimas apie atlikto darbo kokybę, taip pat judėjimas į priekį šia kryptimi arba (jei reikia) koregavimas tai, kas buvo sumanyta.

M.K. Mamardašvili savo veikale „Kaip aš suprantu filosofiją“ rašė: „Patyrimą dažniausiai lydi atitrūkęs požiūris į pasaulį: pasaulis tarsi išstumia tave iš savęs patirties akimirką, atitolina, atstumia staiga aiškiai kažką pajunti, suvoki. Tai prasminga, tikroji šio pasaulio galimybė. Bet būtent šios galimybės vizijoje tu suakmenėjai, sustingai. Šioje būsenoje jums gali būti atskleista daug dalykų. Tačiau tam, kad šis atradimas įvyktų, reikia ne tik sustoti, bet būti po šviesa ar klausimo horizonte: kodėl tau tai taip įspūdinga? Pavyzdžiui, kodėl aš pykstu? Arba atvirkščiai: kodėl aš laimingas? Sustingti iš džiaugsmo ar kančios. Šioje džiaugsmo ar kančios būsenoje mūsų galimybė slypi: ką nors suprasti. Pavadinkime tai pusiaukeliu“.

Reflektuojanti kūrybinė pauzė (kuri gali būti gana ilga, ir stebėtinai talpi, ir net akimirksniu) kaip tik padeda sustoti, įsiklausyti į save, į supantį pasaulį, į menkiausius niuansus, turinčius įtakos minčių srauto pokyčiui, kuris, savo ruožtu pakeis (ir gana reikšmingai) kūrybinio produkto kokybę.

Kūrybos procese išskiriame tokias refleksijos rūšis: aforistinę, klausiamąją, asociatyviąją, apibendrinančią.

Aforistiniai apmąstymai apima:

Aforizmų, pabrėžiančių (išryškinančių, išryškinančių) autoriaus pasakymo reikšmingumą, pasirinkimas;

Aforizmo kaip epigrafo panaudojimas (ir, vadinasi, šiam teiginiui priskyrimas ypatingo, įžanginio vaidmens, žodinio simbolio vaidmens);

Žodžių prasmės atspalvių rodymas, žodžių žaismas tuo atveju, kai vartojami du ar trys aforizmai, kurie autoriaus valia tapo semantiniais kaimynais;

Aforizmų, prisidedančių prie diskusijos atsiradimo, pasirinkimas (tarp autoriaus ir skaitytojo; autoriaus ir erzinančio pašnekovo; skaitytojo ir erzinantis pašnekovas; autorius, skaitytojas ir erzinantis pašnekovas; autorius, skaitytojas, erzinantis pašnekovas). erzinantis pašnekovas ir tas oponentas, kuris dar nežino, kad netrukus bus įtrauktas į diskusiją.).

Klausimų refleksija prisideda prie:

Kokybinė tų klausimų, kuriuos autorius užduoda skaitytojui-bendraautoriui, atranka;

Nustatyti klausimų, kuriuos autorius sau užduoda ateičiai, spektrą (įskaitant retorinius, į kuriuos, ko gero, šiandien atsakyti nereikia);

Užduoti skaitytojui sau skirtus klausimus;

Tiek autoriaus, tiek skaitytojo ieškoma proksimalinės raidos zonos (tos unikalios medžiagos, kurią reikia suprasti, priimti, pajudinti, dalintis su kitomis idėjomis, atradimais, įžvalgomis, minties žvilgsniais..; taip pat nesugebėjimas ir sumišimas; nesusipratimas ir nesusipratimas; noras filosofuoti ir žavingas nustebimas).

Asociatyvioji refleksija apima:

Naudojamos ryškios, netikėtos, stebinančios ne tik pašnekovą, bet ir patį autorių asociacijų, padedančių pajusti kūrybinių idėjų ir jų įkūnijimo ne tik gilumą, bet net aromatą, skonį, kvapą;

Ypatingų, šiuo metu sukurtų gilių ryšių su tuo, kas jau buvo anksčiau, atsiradimas;

Asociatyvių simbolių, kurie yra pagrindiniai, atveriantys kūrybinį procesą, atsiradimas;

Atviros asociatyvios postrefleksinės erdvės buvimas.

Santrauka padeda:

Atskyrimas, kas svarbiau ir kas mažiau svarbu šiame kūrybinio proceso etape;

Kūrybinių ateities planų nustatymas;

Savęs, kaip filosofo, suvokimas (arba bent jau filosofavimo kelio pradžia).

Vėl atsigręžę į M. K. Mamardašvili, skaitome: „Filosofija yra visuomenės sąmonė, kurios negalima palikti neišsakyta, garsi sąmonė. Filosofas negali būti nefilosofas, nebent, žinoma, užklupo ši tiesioginė mintis, kuri išaugo iš mazgo, privertusio jus sustoti. Tai yra likimas!" .

Atvirumo principas

Kūrybinis procesas savo prigimtimi visada yra atvira ieškojimų, kokybinių pokyčių, transformacijų erdvė. Kūrybiškumo procese praktiškai nėra perteklinio, nereikalingo, nesvarbio, antrinio, papildomo.

A. Achmatova apie tai nuostabiai rašė eilėraštyje „Kūrybiškumas“:

Kada sužinosi iš kokių šiukšlių

Eilėraščiai auga, nepažindami gėdos,

Kaip geltona kiaulpienė prie tvoros

Kaip varnalėšos ir quinoa...

Atvirumas reiškia:

Pasirinkimo buvimas, galimybė keisti judėjimą kūrybinės veiklos procese bet kuriame kelio etape (strateginės ar taktinės linijos pokyčiai, veiksmų seka, perėjimai iš vieno komponento į kitą; pašnekovo pasirinkimas; savo pozicija kūrybiniame dialoge ir pan.);

Idėjos judėjimas, kurio gimimas prasideda, galbūt, prieš kuriant kūrybinį projektą bet kuriame gaminyje (scenarijus, knyga, muzikos kūrinys, pamoka, disertacijos tyrimas ...);

Vystymasis vyksta suvokimo, kūrimo, transformacijos procese; išsivyniojimas tęsiasi net ir įgyvendinus planą, nustatytas loginis taškas.

Kūrybiniame procese visada yra kažkas, kas pasirodė neįsisąmoninta, nepriimta, nepasakyta ir nesuprasta. Šią medžiagą galima laikinai patalpinti į mūsų atminties taupyklę, į intelektualų rezervų banką, kuris tam tikru momentu pravers kitame kūrybiniame projekte, šį kartą jau nauju pajėgumu: nerealizuota, ko gero, realizuojama. ; tai, kas nepriimta, kokybiškai pasikeis; kas nepasakyta pagaliau verbalizuojama; neteisingai suprastas taps aiškus ir suprantamas. Bet tuo pačiu atsiras naujas neįsisąmonintas, naujas nepriimtas, naujas nepasakytas, naujas nesuprastas... Ir šis procesas yra begalinis, nes kūryba yra veikla, kuriai nėra nei laiko, nei semantikos, nei amžiaus, nei tautiškumo. , nėra profesinių ribų.

Emocinio komponento buvimas, nes kūrybinis procesas kaip atvira sistema reiškia gebėjimą transformuoti ne tik mintis, bet ir jausmus, emocijas; taip pat padeda gimti naujiems jausmams ir emocijoms, kurios atlieka stimuliuojančią funkciją tiems, kurie palaipsniui dalyvauja šiame procese.

Procedūros begalybės suvokimas, proceso dalių tarpusavio perėjimai viena į kitą, jų tarpusavio turtinimas.

Kūrybiniame procese dalyvaujantis (o dar geriau – pats į jį įtrauktas) žmogus nuolat kokybiškai keičiasi, o tai prisideda prie laipsniško jį supančios gyvenamosios erdvės transformacijos. Jeigu šalia yra kelios tokios asmenybės, tai gyvenimo kokybės pokytis įvyks daug kartų greičiau. O jei tokie asmenys taps dauguma?!

Pastabos

1. Gumiliovas LN. Žemės etnosas ir biosfera // Šiuolaikinė filosofija: žodynas ir skaitytojas. Rostovas n / a: Feniksas, 1996. S. 380.

2. Ten pat. S. 381.

4. Prigožinas I., Stengersas I. Tvarka iš chaoso: naujas žmogaus ir gamtos dialogas: Per. iš anglų kalbos. / iš viso red. V. I. Aršinovas, Ju. L. Klimontovičius ir Ju. V. Sačkovas. M.: Pažanga, 1986. S. 386.

5. Lotman Yu. M. Mąstymo pasaulių viduje. Žmogaus teksto semiosferos istorija. M.: Rusų kultūros kalbos, 1999. S. 145.

6. Ten pat. S. 169.

7. Ten pat. S. 145.

8. Okudzhava B. Sh. Poezijos rinktinė. M.: AST: Zebra, 2007. S. 134.

9. Ciolkovskis K. E. Genijus tarp žmonių. M., 1992 m.

10. Lotman Yu. M. dekretas. op. S. 146.

11. Mamardašvili M. K. Kaip aš suprantu filosofiją // Šiuolaikinė filosofija: žodynas ir skaitytojas. Rostovas n/D: Feniksas, 1996. S. 278.

12. Ten pat. S. 275.

13. Ten pat. S. 276.

14. Akhmatova A. A. Eilėraščiai / sud. ir įvadas. Art. N. Bannikova. M.: Sov. Rusija. 1977. S. 364.

Priglobta Allbest.ru

Panašūs dokumentai

Kūrybiškumas kaip esminis reiškinys visose žmogaus veiklos srityse. Kūrybinė veikla ir procesas. Choreografinė grupė ir jos specifika. Bendrieji pedagoginiai didaktikos principai. Kūrybinio požiūrio įgyvendinimas komandos darbe.

Kursinis darbas, pridėtas 2013-09-29


Vizualinės kultūros samprata. Informacijos perdavimas žvilgsniu ir veido išraiškomis. Vizualinio suvokimo proceso esmė. Kūrybinis probleminės situacijos sprendimo procesas kuriant projektą. Kūrybinio mąstymo psichologinio aktyvinimo metodų pavyzdžiai.

pristatymas, pridėtas 2015-05-20


Bendravimas kaip kultūrinis žmogaus gyvenimo reiškinys. Dvasinės kultūros atradimas ir supratimas, vienybė ir įvairovė. jos sąveika su ekonomika. Asmens kūrybinės ir socialinės veiklos vystymosi procesas. kasdienio gyvenimo teorija.

santrauka, pridėta 2015-01-23


Dizainas kaip kūrybinis meninio projektavimo ir aplinkinių objektų estetinių savybių konstravimo procesas. Dizaino sampratos apibrėžimas, jo tikslai, uždaviniai ir rūšys: industrinis, grafinis, knyginis, peizažas, fitodizainas, makiažas, mada.

pristatymas, pridėtas 2017-10-01


Kūrybinis K.F. Bogajevskis. Herojiškų-romantiškų paveikslų, skirtų daugiausia rytinei Krymo pakrantei - legendinei Kimerijos šaliai, kūrimas. A.I. pamokų vertė. Kuindzhi formuojant ir plėtojant K.F. kūrybinį kelią. Bogajevskis.

straipsnis, pridėtas 2018-04-24


M. Vrubelio kūrybos bruožų esmės ir specifikos analizė pasakų ir epinių kūrinių pavyzdžiu dailės kintamumo sąlygomis XIX – XX amžių sandūroje. XIX amžiaus pabaigos istorinio paveikslo išskirtinių bruožų apibūdinimas.

Kursinis darbas, pridėtas 2010-11-28


Kazimiero Malevičiaus gyvenimo kelias, pagrindiniai jo kūrybos etapai ir raidos kryptys. Garsiojo „Juodojo kvadrato“ sukūrimo istorija. Kazimiero Malevičiaus suprematizmas, šio kūrybos metodo esmė ir išskirtiniai bruožai, privalumai.

Kursinis darbas, pridėtas 2014-08-06


II pusės istorinės tapybos studija ir pasakų aprėptis V.M. Vasnecovas, atskleisdamas menininko kūrybos metodo ypatybes. Menininko kūrybinis kelias ir lūžis epinės ir pasakos naudai.

Kursinis darbas, pridėtas 2010-11-28


Klubų samprata, ypatybės, funkcijos, principai ir tipologija, jų problemos ir plėtros perspektyvos. Vaikų kolektyvinės kūrybinės veiklos organizavimo ypatumai. Paauglių klubų darbo užsienyje patirties analizė, ypač Švedijoje ir Prancūzijoje.

Kursinis darbas, pridėtas 2010-11-09


Kūrybinė žmogaus veikla prieš nuopuolį. Nuopuolio pasekmė ir kūrybinė dovana žmoguje. Kalba kaip kultūrinių mainų priemonė. Babelio bokštas. krikščioniška kultūra. „Meistras ir Margarita“ skaitymas. ateistinis požiūris.

kūrybinis procesas (Kūrybos procesas anglų k.)- daugelis genialių žmonių pranešė, kad jų atradimai yra to, kad sprendimas „kažkaip“ kyla jų galvose ir jiems tereikia užsirašyti „girdėti“ arba „matyti“. Panašios aplinkybės lydėjo, pavyzdžiui, D. I. gimimą. Mendelejevo idėjos apie Periodinę elementų sistemą ir jame. benzeno žiedo ciklinės formulės chemikas A. Kekulė. „Nušvitimo“ akto paslaptis ilgą laiką buvo siejama su išorinio, kartais dieviškojo kūrybinio įkvėpimo šaltinio buvimu.

Brendimo stadijoje, matyt, didelę reikšmę turi aktyvus pasąmonės darbas. Pagal savęs stebėjimą žmogus, išoriškai pamiršdamas užduotį, savo sąmonę ir dėmesį užima kitais dalykais. Nepaisant to, po kurio laiko „kūrybinė“ užduotis savaime iškyla sąmonėje ir dažnai paaiškėja, kad jei ne sprendimas, tai bent problemos supratimas pasirodė pažengęs į priekį. Taigi susidaro įspūdis apie nesąmoningai vykstančius sprendimų procesus. Tačiau svarbi prielaida produktyviam pasąmonės darbui yra 1 etapas – atkaklūs sąmoningi bandymai išspręsti problemą.

Savęs stebėjimų analizė rodo, kad „nušvitimo“ procesas dažnai nėra vienkartinis blyksnis, o tarsi paskirstomas laikui bėgant. Vykstant atkakliam sąmoningam sprendimų priėmimo procesui, atsiranda supratimo ir judėjimo teisinga kryptimi elementai. Taigi, būklė vadinamoji. „Įžvalga“ paprastai yra sunkus darbas. Sąmoningos pastangos tarsi pajudina „išlaisvina“ galingą, bet gana inercingą nesąmoningo kūrybiškumo mašiną. Tie patys faktai, kad kartais apsisprendžiama poilsio, prastovos laikotarpiais, ryte po miego ar pusryčių metu, galbūt tik rodo, kad šie periodai žmogui dažniausiai atima daug laiko.

Tiriant psichikos procesų tarpsferinę organizaciją, buvo pasiūlyta, kad dešiniojo ir kairiojo pusrutulių priekinės skiltys skirtingai prisideda prie atskirų T. p. fazių įgyvendinimo. Pagal šią hipotezę brendimo ir įžvalgos fazės yra susijęs su dešiniojo pusrutulio priekinės skilties darbu, pirminio informacijos kaupimo ir kūrybiškumo produktų svarstymo faze - su kairiojo (dominuojančio) pusrutulio priekinės skilties darbu.

Teorinė dalis

Kas yra kūrybinis procesas?

Kūrybinis procesas – tai informacijos pavertimo naujomis idėjomis ir rastų idėjų pritaikymo praktikoje procesas.

Kūrybiškumas yra įgūdis, kurio gali išmokti kiekvienas. Pagrindinė kliūtis, kurią reikia įveikti, yra netikėjimas savo jėgomis. Jei jums atrodo, kad jums nepavyks, tai tik todėl, kad jūs niekada to nepadarėte arba, atlikę vieną bandymą, pasidavėte ir jo nebaigėte.

Tiesą sakant, dažnai tiesiog reikia pradėti ir nenutraukti to, ką pradėjai. Pats kūrybinis procesas suteiks jėgų, energijos ir įkvėpimo. Kuo daugiau kuriate, tuo labiau norite tęsti tai, ką pradėjote. Jausdami kūrybinės energijos antplūdį, pradėsite kurti ištisas dienas nejausdami nuovargio.

Dar viena kliūtis kūrybiškumui galimos nesėkmės baimė. Bet kokia nauja idėja iš pirmo žvilgsnio atrodo bauginanti, nepasiekiama. Tačiau bet kokią baimę, kaip ir visas kitas kliūtis, galima įveikti. Dažniausiai bet kokios jūsų baimės ir kliūtys yra fiktyvios, egzistuojančios tik jūsų vaizduotėje. Todėl net jei dabar nesate pasiruošę kažkam naujam, tik pradėkite, atlikite kelis paprastus veiksmus, kad pasiektumėte tikslą ir tu tai pamatysi kliūčių tikrai nėra.. Yra tik baimė, kuri dingsta vos pradėjus ką nors daryti.

Kūrybinis procesas lydimas:

Malonumas

Džiaugsmas

Pagal įkvėpimą

Jėgos ir energijos padidėjimas

Prarandamas laiko jausmas

Šis faktas gali paaiškinti tokį įdomų modelį, kad kūrybingi žmonės rečiau serga ir gyvena ilgiau. Ir svarbiausia, kad tuo pačiu jie daug sėkmingiau dirba ir yra daug laimingesni nei dauguma juos supančių žmonių.

7 kūrybinio proceso etapai

Kūrybinis procesas susideda iš 7 etapų:

1. problemos teiginys

2. informacijos rinkimas ir analizė

3. įkvėpimas

4. ieškoti sprendimo

5. inkubacija

6. įžvalga

7. įsikūnijimas

Gerai žinomoje istorijoje apie Archimedą, kuris atrado vonios kambaryje, galite aiškiai parodyti visus kūrybinio proceso etapus.

Taigi, Senovės graikų matematikui Archimedui karalius Hieronas II nurodė nustatyti, ar jo karūna pagaminta iš gryno aukso, ar juvelyras įmaišė į ją šiek tiek sidabro.problemos pareiškimas! ]. Aukso savitasis svoris buvo žinomas, tačiau sunku buvo nustatyti tikslų vainiko tūrį, nes jis buvo netaisyklingos formos. Archimedas suprato, kad tankis yra lygus masei, padalytai iš tūrio. Jis galėjo pasverti karūną, bet negalėjo nustatyti jos tūrio [informacijos rinkimas ir analizė! ]. Tada jis pradėjo galvoti, kaip apskaičiuoti reikiamą tūrį [įkvėpimas! ]. Po kelių dienų mąstymoieško sprendimo! ], jis kuriam laikui atidėjo problemos sprendimą į šalį ir nusprendė pailsėti išsimaudęs [inkubacija! ]. Įlindęs į vandenį, jis nustebo pamatęs, kad jo kūno išstumto vandens tūris yra lygus kūno tūriui, o vainiko tūrį galima apskaičiuoti tiesiog panardinus jį į vandens kubilą [įžvalga! ]! Šis atradimas jame sukėlė tokį džiaugsmą, kad jis nuogas išbėgo į gatvę šaukdamas „Eureka! (tai yra: „Radau!“) Ir nubėgo į rūmus, kur, valdomas karaliumi, nuleido karūną į vandenį ir nustatė išstumto skysčio tūrį [įsikūnijimas! ]. Paaiškėjo, kad juvelyras auksą vis tiek skiedžia sidabru.

kūrybinė gyslelė

Kūrybinė gyslelė yra pažįstamų elementų ir idėjų derinys neįprastu būdu, generuojantis naujas objekto savybes arba naujas idėjas. Nereikia sugalvoti kažko iš esmės naujo, užtenka surasti ir sujungti du objektus ar dvi idėjas ir gauti reikiamą rezultatą. Pavyzdžiui, sujungę piktą katę ir šluotą, galite gauti katę, kuri vejasi šunis su šluotele (idėją, kuri gali patikti rašytojams, menininkams ar karikatūristams), o derindami hobį ir darbą, galite sukurti pelningą verslą. .

Kūrybinė gyslelė leidžia per dieną generuoti tūkstančius naujų idėjų, tarp kurių tikrai atsiras proveržio, atnešančių didelį pelną.

Klausimai savęs patikrinimui

Kas yra kūrybinis procesas?

Kokios kliūtys trukdo būti kūrybingam?

Kodėl kūrybingi žmonės rečiau serga ir ilgiau gyvena?

Kokie yra kūrybinio proceso etapai?

Kas yra kūrybinė gyslelė?

Praktinė dalis

1 pratimas. 10 magiškų žodžių

Imame bet kurią temą ir pateikiame 10 tinkamiausių apibrėžimų. Ir tada atvirkščiai – 10 netinkamiausių. Ir tada 10 būdvardžių, kurie aiškiausiai jį apibūdina. Ir tada 10 būdvardžių, apibūdinančių bet ką, išskyrus pasirinktą dalyką. Po to ieškome 10 naujų daikto panaudojimo būdų.

2 pratimas

Pabandykite užmegzti ryšį ir rasti naujų idėjų iš šių derinių:

Įsigiję pratimą, jums bus labai lengva generuoti naujas idėjas tiesiog derindami tai, kas yra prieš akis. tai tikra kūrybinė gysla, kuri tau gali tapti auksu .

Užsiregistruoti į individualius mokymus, gauti daugiau pratimų ir detalų kiekvieno teorinės dalies punkto nuorašą, taip pat gauti asmeninę konsultaciją galite susisiekę su autoriumi. Praktikuojantiems jogą pagal autorinės uždaros jogos mokyklos „Įžvalga“ programą visos paslaugos nemokamos, likusiems – pagal susitarimą.

Mano skype: jūros laimė

„Vkontakte“ puslapis.